Majestic Blue: "You"

07 *YOU*
Instrumentaciones y producción: Arturo de Jesús Brea
Voces: Crístofer Hernández
Composición musical: Arturo de Jesús Brea (instrumentación), Mónster y Crístofer Hernández (líneas de voz)
Letra: Mónster

Un tema muy distinto en contraste con el resto de cortes del álbum… De elementos del AOR y la electrónica como de costumbre, aunque también con ciertos toques del Glam ochentero, según Arturo. El gran toque especial lo pone “Monster”, pseudónimo de un músico y escritor con mucha actividad por el mundo de Hispasónic y otros mundos musicales y literarios; de una asombrosa rapidez mental y un humor y estilo bastante peculiares; estilo plasmado totalmente en esta letra, de contenido sexual y “algo más”… cada cual que cree su propia imagen de esa mujer a quien se dirige ese “You”
Efectivamente, Mónster escribió la letra del tema, así como los bocetos de las líneas de voz de las estrofas… de su adaptación y del resto de la parte vocal me encargué yo. Vocalmente, el juego al que se presta es muy divertido y variado… usando gran variedad de registros, tanto a nivel de tesitura como de timbre, hasta explotar en el final…
Como curiosidad, se pueden oír algunos gemidos y frases de fondo del propio Monster al principio del tema.

Majestic Blue: "Soul Sacrifice"

08 *SOUL SACRIFICE*
Instrumentaciones y producción: Arturo de Jesús Brea
Voces: Crístofer Hernández
Composición musical: Arturo de Jesús Brea (instrumentación) y Crístofer Hernández (líneas de voz)
Letra: Andrea Incera Terán

Tema breve, melódico y melancólico, donde las voces se muestran melodiosas sin ningún alarde excesivo, y con un acompañamiento que potencia y crea ese carácter nostálgico.
Salvo las últimas frases, la letra se repite completamente; y aunque en ningún momento lo hace explícito salvo, quizás, en esas últimas frases, podría decirse que en el fondo el tema habla de la redención y el perdón.

Majestic Blue: "I do everything for you"

09 *I DO EVERYTHING FOR YOU*

Instrumentaciones y producción: Arturo de Jesús Brea
Voces: Crístofer Hernández
Composición musical: Arturo de Jesús Brea (instrumentación) y Crístofer Hernández (líneas de voz)
Letra: Andrea Incera Terán

Potente y sin apenas metáfora, resulta de los más directos, tanto en la letra como en el estilo, que se muestra más rockero y ochentero, pero sin perder los toques electrónicos, tanto en la intro y en la outro como en ciertos detalles repartidos a lo largo de la canción.
Habla de la devoción mutua entre dos personas, donde uno de ellos, el narrador, afirma haber cambiado todos sus esquemas al haber conocido a esa persona, que llega a ser imprescindible y haría y hace todo por ella.
Musicalmente, el boceto inicial era algo distinto en un principio. Posteriormente la estructura se tornó más directa y sobre las pistas originales, Arturo jugó con la mezcla original de las voces, alternando en primer plano las pistas de voz principal y las pistas de coros para crear un efecto “pregunta-respuesta” como si hubiera dos cantantes diferentes, aprovechando la alternancia de timbres que se habían usado para esas pistas que en principio eran coros.

Majestic Blue: "Tremours (Shake your Universe)"

10 *TREMOURS (Shake your Universe)*

Instrumentaciones y producción: Arturo de Jesús Brea
Voces: Crístofer Hernández / Jadeos y voces de fondo: A.deJesús
Composición musical: Arturo de Jesús Brea (instrumentación) y Crístofer Hernández (líneas de voz)
Letra: Andrea Incera Terán

El tema está inspirado en los terremotos, y relata cómo en un periodo muy breve de tiempo todo puede derrumbarse y desaparecer; aplicándose también a cualquier situación similar, en la que somos seres frágiles e insignificantes ante algo como un desastre natural…
La brevedad del tema expresa también la fugacidad con la que todo puede ser destruido; de hecho la parte cantada apenas dura más de un minuto, minuto intenso y fuerte, seguido por una parte instrumental calmada expresando el vacío que queda después de la hecatombe…

Majestic Blue: "Slaves in the 21st Century"

11 *SLAVES IN THE 21st CENTURY*
Instrumentaciones y producción: Arturo de Jesús Brea
Voces: Crístofer Hernández / Vocoders: A.deJesús
Composición musical: Arturo de Jesús Brea (instrumentación) y Crístofer Hernández (líneas de voz)
Letra: Andrea Incera Terán

Uno de los temas más especiales y peculiares del álbum… Se diferencia de los demás por ser totalmente electrónico. De armonía sencilla pero gran sugerencia, evoca perfectamente lo que la letra quiere expresar, y viceversa…
Sin embargo, originalemente estaba concebido como instrumental y es una de las primeras composiciones / experimentos de Artur, allá por el 2003 y adaptada en 2006. Según Arturo, fue inspirado “en la cruda realidad y la tristeza de saber que en Mali aún existen esclavos, personas que tienen dueño y que su vida y su porvenir no dependen de ellos mismos”. La letra de Andrea podría interpretarse como una especie de oración que por momentos se vuelve contradictoria y pierde la coherencia ante la desesperación... llegando a decir “no creo en ti, Dios… pero confío en ti, todo el mundo necesitamos confiar en alguien, y tú estás ahí en silencio mientras el resto habla demasiado alto”…para concluir resignadamente con que “alguien tuvo que crear este mundo, y ahora sé que no fue el amor”.

No existe estribillo ni estrofa. La voz fluye por la letra apoyándose en una melodía que de vez en cuando se repite o se sugiere a modo de “leitmovite”.

Entre la voz principal se entremezclan frases de Arturo en forma de vocoder, que ya aparecían en la versión instrumental.

Existen versiones techno del tema, para las que se grabaron un juego de voces que desvariaban sobre ese leitmotive complicándose y subiendo de intensidad progresivamente… De la primera versión que resultó, se hizo un remix más breve.

Majestic Blue: PLAY

12 *PLAY*
Instrumentaciones y producción: Arturo de Jesús Brea
Voces: Crístofer Hernández
Composición musical: Arturo de Jesús Brea
Letra por Andrea Incera Terán

Un tema muy muy breve que podría perfectamente ser una intro, pero es todo lo contrario; una despedida en forma de "hasta luego". Un "hasta luego" que cobra sentido en varios aspectos. En primer lugar porque surge un poco del inminente viaje que Arturo debía hacer en breves días, por motivos de trabajo, y del que no volvería en una larga temporada; algo que en la creación de los temas se tradujo en una especie de contrarreloj por acabar los que quedaban para completar el álbum.
La despedida temporal se produciría tanto con Arturo y su familia como entre nosotros musicalmente.
Por otra parte es una buena manera de despedir el disco y de despedirse del oyente; yo lo llamo el “epílogo” o la “outtro”

Musicalmente, la brevedad se hace muy apropiada… El comienzo con los efectos sonoros y la introducción sugieren ser una versión “reprise” de un tema ya reproducido; posteriormente se pasa al mensaje verbal del tema, compuesto por una estrofa y un estribillo solamente, que se acaba desvaneciendo en forma de vocoder. Un mensaje claro y sencillo en una letra que lo deja muy claro: “Siempre me recordarás, este no es el último adiós…”

Y de hecho no será así